Como você sabe, existem diferentes tipos de animação, e hoje vou focar nos tipos de animação que você pode fazer em 2D. Personagens manipulados quadro a quadro, rotoscopia, animação recortada e cinemática inversa.
1. Quadro a quadro
Isso também é conhecido como Animação Clássica, Animação Tradicional ou Animação Flip. O que você faz aqui é bem simples, você desenha cada quadro. Ha! Simples, certo? Eu sei. Mas espere, há uma maneira de fazer isso. Primeiro você tem que saber sua taxa de quadros, que no exemplo a seguir será de 12 fps (quadros por segundo), e para isso teremos que fazer 12 desenhos por segundo.
Como fazê-lo: Você pode fazer isso tendo o tempo correto do movimento. Primeiro, você precisa de uma amostra (se estiver animando um personagem pulando, precisará de um vídeo de alguém pulando).
Depois de ter o vídeo, há muitas maneiras de calcular o tempo e convertê-lo em quadros. Meu favorito é: Stop Motion Works Stopwatch (link no final deste artigo). No meu exemplo, será um salto de 8 quadros.
O que você faz é: Você desenha os quadros-chave do esqueleto de seu personagem e continua desenhando os quadros intermediários. Vamos dar um exemplo de uma mulher pulando (apenas a ação, ou seja, sem antecipação ou consequências, para manter isso simples e amigável). Desenhe a pose inicial (quadro 1), depois o personagem no ar (quadro 5) e, finalmente, a pose de pouso (quadro 9).
Depois de ter esses 3 desenhos, desenhe os quadros do meio. Um desenho entre a pose inicial (quadro 1), a pose aérea (quadro 5) e a aterrissagem (quadro 9). Em outras palavras, desenhe os quadros 3 e 7. E, finalmente, desenhe os quadros que faltam. Bastante fácil? Depois de animar o esqueleto para todos os quadros, adicione detalhes quadro a quadro, um pouco da forma do corpo, depois uma cabeça mais detalhada em cada quadro, depois o braço direito em todos os quadros e assim por diante. Você continua até ter um personagem detalhado em cada quadro.
Vantagens: O seu limite é a sua própria imaginação. Os personagens podem fazer o que você quiser, ter qualquer expressão facial que você quiser e qualquer pose que você possa imaginar.
Contras: Isso leva muito tempo. A animação de 1 segundo pode levar algumas horas.
2. Rotoscopia
A rotoscopia é outra forma de animação quadro a quadro. O que ele faz é pegar uma parte da filmagem e importá-la para o seu software de animação 2D favorito. Agora, tudo o que você faz é desenhar o contorno de cada quadrado. Então você substitui esses desenhos por alguns detalhes que compõem seu personagem. Nariz grande? Cabelo comprido? Gordo? Magro?
Vantagens: Você trabalha um pouco mais rápido, porque não precisa desenhar quadros-chave e depois quadros-chave entre eles, basta seguir cada quadro; e o movimento é muito realista, porque você apenas segue a filmagem quadro a quadro.
Contras: Mesmo que seja um pouco mais rápido que a animação tradicional, você ainda precisa de muito tempo para fazer isso, porque você tem que desenhar cada quadro e também começa a ter limitações: o personagem só fará o que a pessoa na filmagem faz. .
Se você precisar fazer algo diferente do que tem na filmagem, terá que mudar para a animação tradicional, desenhando primeiro os quadros-chave e depois os intermediários.
3. Cortar Animação
Este tipo de animação requer preparação. Você pega cada ângulo do seu personagem (frente, lados e costas) e “corta” o personagem em suas partes (daí o nome Cut Out Animation). Por exemplo, se você fosse animar a frente, teria a cabeça em uma camada, os braços, a direita e as mãos para cada lado em uma camada diferente e assim por diante. Isso leva tempo para configurar, mas o bom é que você não precisa desenhar todos os quadros, basta configurar uma vez e depois animar o personagem como uma marionete.
Vantagens: É muito mais rápido animar, pois você não precisa desenhar cada quadro, basta desenhar seu personagem e cada expressão facial uma vez, e depois que o “boneco” estiver pronto, você pode começar a animar.
Contras: Pode levar algum tempo para se preparar e o personagem é limitado pela plataforma. Isso significa que você não pode colocá-la em qualquer posição que possa imaginar, apenas aquelas que você pode alcançar com a plataforma. Outra desvantagem é que não é a maneira mais rápida de animar, porque se você quiser mover a mão, precisará girar o ombro, depois o braço e depois o antebraço até colocar a mão onde precisa.
4. Personagens manipulados (usando cinemática reversa)
Este tipo de animação é o mais rápido de conseguir. Softwares como Toon Boom ou Animation Studio possuem muitas ferramentas que ajudam a manipular um personagem com cinemática inversa e automatizar expressões faciais.
A cinemática inversa é o oposto da cinemática direta (usada na animação Cut Out). Na animação Cut Out, se você precisa que sua mão esteja em uma posição, você precisa girar o ombro, depois o antebraço e assim por diante. A cinemática inversa permite clicar na mão e movê-la para a posição desejada, e as posições e rotações do ombro, braço e antebraço são calculadas automaticamente usando fórmulas matemáticas.
Vantagens: Você torce em alta velocidade. Com apenas alguns cliques e arrastes.
Contras: Leva mais tempo para preparar do que a animação recortada, mas reduz exponencialmente o tempo de trabalho. Outra desvantagem é que você tem limites, só pode fazer o que o Rig permite. Você não pode mover o personagem para qualquer posição que possa imaginar, mas apenas para aquelas permitidas pela plataforma.
Conclusão:
Você não pode ter tudo. Ou você tem movimentos ilimitados, mas um grande investimento de tempo, ou você tem movimentos limitados com pouco investimento de tempo. Estas são as opções que você tem. E, para constar, os filmes da Disney usam quadro a quadro, mas os programas que você assiste na TV, porque são roteirizados, usam uma combinação de Character Rigging e quadro a quadro, dependendo da cena em que estão trabalhando. .
Meu conselho é aprender a fazer animações quadro a quadro e personagens manipulados, você precisa de ambos. Mas se o tempo é um grande problema, você definitivamente deve dominar a Animação de Personagens Rigged. Você pode encontrar cursos online.
Aqui está o link para o cronômetro Stop Motion Works