A arteterapia, com um arteterapeuta profissionalmente treinado, pode ajudar uma pessoa em seu crescimento e descoberta pessoal. Os grupos de arteterapia podem facilitar as habilidades sociais e fornecer um espaço compassivo para o desenvolvimento de habilidades interpessoais. Os arteterapeutas são qualificados para reconhecer as necessidades de um indivíduo e oferecer materiais específicos para criar obras de arte originais durante um processo artístico.
Arteterapia e Comportamento Social
Por meio do processo de arteterapia, os participantes podem experimentar um repertório mais amplo de comportamentos pessoais adaptativos. As pessoas têm a oportunidade de exercer motivação, iniciativa e responsabilidade. Os participantes trabalham em projetos individuais em um ambiente de grupo. O arteterapeuta ajuda os participantes a se envolverem no processo artístico.
Escultura e Desenvolvimento Sensorial
Através do processo de criação das esculturas, os artistas demonstram uma melhor integração dos sistemas sensório-motores e uma maior socialização. A escultura em grupo é uma oportunidade para praticar comunicação, foco, autocontrole, autoexpressão, interação interpessoal, automotivação, sequenciamento e coordenação motora fina. O arteterapeuta incentiva o uso de sistemas sensório-motores e a socialização.
histórias na areia
Por meio do jogo na arena, os participantes do programa têm a oportunidade de expressar seus interesses pessoais. Construir histórias na areia sobre questões comunitárias e desejos pessoais, por meio da atividade inconsciente que ocorre na bandeja de areia, leva a uma maior autoconsciência e participação comunitária. O ritual do processo artístico inclui: montar um espaço, escolher materiais, preparar materiais e usar materiais. Os participantes comunicam uns com os outros sobre os pensamentos e sentimentos que surgem durante este processo criativo.
Criatividade e crescimento cognitivo
A expressão do pensamento, a flexibilidade, o aumento da capacidade de atenção e o foco desempenham um papel no crescimento cognitivo. A organização de conceitos intelectuais durante a criação de uma imagem envolve o uso de lógica, progressão sequencial e profundidade de auto-expressão.
Conexões de imagem vitalícia
Ver as belas artes e representar uma imagem influenciada pelas obras de outros é sentir a satisfação de fazer parte de um grupo. Usar histórias de vida como ponto de partida valida a experiência humana ao abraçar temas e arquétipos universais.
Autoconhecimento e autorretratos
Discutir formas alternativas de lidar com sentimentos e expressar emoções relacionadas à depressão, raiva, desamparo e perda é uma forma de se nutrir e se orgulhar de superar os desafios do dia a dia. A arte torna-se o recipiente para abrigar o medo associado ao risco e à mudança. A compaixão se torna uma ferramenta para descobrir hábitos saudáveis para nutrir o corpo, a mente e o espírito.
Imagens guiadas e redução do estresse
Trabalhar com um propósito e administrar apreensão, ansiedade, depressão ou reconciliação de sentimentos está envolvido nas técnicas de relaxamento da arte. O relaxamento do corpo e da mente permite a concretização dos resultados pretendidos e a vontade de receber ajuda dos outros.
Emoções e expressões de gratidão
Diminua sentimentos negativos e encoraje pensamentos positivos. Trabalhar em desenhos individuais em um ambiente de grupo permite independência, interações positivas, exploração da autoimagem e identidade do grupo. Fazer arte! Vive agora!
