A cultura global do vinho é o coração pingando, rodopiante e pulsante da exposição sensorial “Como o vinho se tornou moderno” no Museu de Arte Moderna de São Francisco (MOMA). Atraiu seguidores elegantes de amantes do vinho de todo o mundo. A exposição é a primeira do gênero e reúne vários meios e formas de arte – design gráfico e industrial, arquitetura, artes cênicas, artes visuais e cinema – em uma celebração alucinante da sobreposição entre arte, cultura e vinho. Cada exposição ilustra como a viticultura, a vinificação e a degustação de vinhos inspiraram criações artísticas em diferentes culturas e países.
Aqui estão alguns pensamentos sobre minhas “amostras” favoritas da exposição:
- Em [ ] Veritas de Peter Wagner. Este mural de 70 pés de comprimento é um mapa mental composto por 200 cores e termos diferentes relacionados ao vinho. Os amantes da linguística apreciarão esta representação lúdica da terminologia em constante evolução em torno do vinho. À medida que o círculo internacional de conhecedores de vinhos continua a se expandir, as palavras usadas para descrever o vinho mudam para acomodar uma gama mais ampla de papilas gustativas e referências culturais.
- o julgamento de paris A exposição inclui um mural em tamanho real retratando a (in)famosa degustação de Paris de 1976 enquanto evoca a Última Ceia de Da Vinci. Parece que os juízes franceses se assemelham a Jesus nessa analogia e, portanto, o jornalista britânico Stephen Spurrier seria Judas. Se você assistiu ao filme “Bottle Shock”, sabe sobre a traição de 1976, quando Stephen Spurrier colocou alguns curingas da Califórnia em uma degustação às cegas de vinhos franceses de Bordeaux e Borgonha. Para grande desgosto dos conhecedores de vinhos franceses, muitos dos vinhos da Califórnia superaram os Grand Cru Classés de Bordeaux e os brancos da Borgonha. Quando Château Montelena Chardonnay 1973 e Stag’s Leap Wine Cellars’ 1973 Cabernet Sauvignon foram declarados vencedores, o caos estourou. Além do mural marcante, estão expostas as duas garrafas originais da degustação.
- terroir. Esta instalação combina amostras de solo de 17 vinhedos em países vitícolas famosos, como Alemanha, África do Sul, Espanha, França, Chile, Argentina e Califórnia. Os geeks do vinho, geólogos e linguistas podem aproveitar esta exploração de terroirs mundialmente famosos, coletando informações sobre seus diferentes climas, umidade e estruturas do solo, a etimologia e traduções de seus nomes de lugares e citações de produtores de vinho sobre a noção um tanto abstrata de ” terreiro”. “.
- Viticultura de Precisão. Esta exibição de Diller Scofidio + Renfro destaca uma técnica que o ícone de Napa, Opus One, usou para rastrear a evolução de suas vinhas e mapear seu crescimento e doenças. O Opus One combina fotografia aérea multiespectral com tecnologia de sensoriamento remoto para manter um olhar maternal em cada videira individual em seus premiados vinhedos. Esta projeção é vista contra um filme branco no chão da galeria. O mosaico de vinhedos multicoloridos é tão bonito quanto impressionante, uma expressão de “a ciência encontra o acolchoado” ou talvez “pintura de paisagem infravermelha”. Não é de estranhar que o vinho Opus One esteja entre os de maior qualidade do mundo.
- marque a parede. Para os aficionados da arte gráfica, esta é uma exibição encantadora de mais de 200 garrafas explorando temas comuns para rótulos de vinhos em todo o mundo, como “bom vs. mau”, animais, “feminino”, o clima (não é surpreendente que muitas vinícolas da Califórnia incluem “névoa” em seus rótulos), humor, ciência e representações artísticas discretas ou minimalistas. A famosa propriedade francesa Mouton Rothschild ocupa o centro do palco com sua série de rótulos de arte, cada um desenhado por um artista famoso encomendado pelo Barão Philippe e mais tarde pelo Barão filipino de Rothschild. Picasso, Miro, Chagall, Kandinsky, Warhol, Motherwell e recentemente Charles, Príncipe de Gales são alguns dos artistas privilegiados que desenharam para Mouton desde o início da tradição em 1924. Um fato menos conhecido é que cada artista em destaque recebe uma caixa de o precioso vintage Premier Grand Cru Classé para o qual eles criaram o rótulo. Também em exibição está um primeiro rótulo vintage autografado da Opus One, estampado com as assinaturas de Robert Mondavi e do Barão Philippe de Rothschild. Isso é bastante colecionável.
- Garrafes Astutos de Riedel e Garrafes Estranhos de Etienne Meneau. Esses decantadores podem ser difíceis de manusear, mas seu charme é evidente. Os recipientes para armazenar e servir vinho são uma fonte de inspiração desde o início da vinificação. Quer sejam jarras de cerâmica, classes de cristal, garrafas de vidro de jeroboão ou tigelas de barro, o vinho tem sido tradicionalmente homenageado com belos vasos. Essas garrafas falam do prazer de contemplar o vinho e das preliminares visuais que antecedem a degustação. Os conhecedores falam do vinho como se fosse uma pintura, descrevendo sua tonalidade delicada e qualidades reflexivas, a clareza e profundidade da cor e a viscosidade dos traços de pincel que deixa ao longo da superfície do copo. Esta exposição celebra a beleza visual e o brilho do vinho, permitindo-lhe esquecer por momentos as tecnicalidades da decantação e da oxigenação adequada.
- “Para derramar”. Este curta-metragem de arte é definitivamente inebriante. O criador Dennis Adams explora as ruas de Bordeaux enquanto segura uma taça cheia de vinho tinto, presumivelmente um Cabernet da região. A bizarra narrativa freudiana do sonho, semelhante à associação livre, é sobreposta às imagens do terno branco manchado de carmesim de Adams. A voz subaquática soa como se estivesse falando das profundezas da sua mente, misturando referências culturais francesas, comentários literários e artísticos e poesia. O vídeo tem legendas em francês. Deve ter sido um monólogo incrivelmente difícil de traduzir. Chapéu (tiro o chapéu) para os tradutores aqui! Disclaimer – “Spill” pode deixá-lo bêbado.
- a parede do cheiro oferece um encontro íntimo com sete vinhos diferentes, cada um focado em um aroma ou fragrância particular que normalmente pode ser encontrado em combinações específicas de uva e terroir. Algumas das fragrâncias apresentadas incluem anis, xixi de gato, capsicum e gasolina. Os vinhos estão em frascos de perfume em uma parede transparente. Esta encenação projeta um show de luzes douradas e carmesim do outro lado da parede, estendendo assim uma experiência olfativa à arte visual. Esta exposição também explora o papel da linguagem na criação e estruturação de nossa experiência sensorial. Por exemplo, “gasolina” foi uma palavra particularmente controversa que os críticos deixaram de usar para descrever o vinho, devido às suas conotações negativas.
Uma fusão surpreendente de experiências sensoriais e obras de arte vínicas, esta exposição é ousada, única e refrescante. Arte gera vinho gera arte: um círculo perfeito. Ou mancha de vinho, se preferir.
